Turquie – Musique
1. La culture musicale turque
Le tissu culturel de la Turquie est constitué d'une riche combinaison de cultures diverses profondément ancrées dans l'histoire. De par sa position géographique, la Turquie se trouve à l'axe des cultures de l'Est, de l'Ouest, du Moyen-Orient, de la Méditerranée et de l'Islam. L'Anatolie est l'un des plus anciens habitats humains du monde – de nombreuses civilisations y ont élu domicile – et elle jouit d'une richesse culturelle unique grâce à ses milliers d'années d'histoire. La variété culturelle de l'Anatolie est si riche que nous pouvons observer de grandes différences culturelles même dans des régions géographiquement très proches les unes des autres. Ce portrait haut en couleur est tout aussi vrai pour la musique turque.
Plus d’information: https://www.ktb.gov.tr/EN-98639/turkish-music-culture-and-examples.html
2. Musique traditionnelle / locale
Le concept de musique traditionnelle : Il s’agit généralement d’une musique créée de manière courante, qui s’est perpétuée depuis l’époque de sa production jusqu’à nos jours, qui est populaire et fréquemment jouée et récitée dans sa région et par les populations locales, et qui est généralement anonyme.
En Turquie, la musique qui répond à la définition ci-dessus, qui est produite par et dans une culture établie et qui est donc devenue traditionnelle, peut être classée comme “religieuse” ou “séculaire”. Elles peuvent également être classées dans les catégories “musique folklorique/locale” et “musique ottomane”. Ces deux groupes ont de nombreuses caractéristiques en commun et peuvent être classés comme “instrumentaux” ou “avec paroles”.
Musique folklorique/locale : Il s’agit de formes de musique créées par des personnes établies dans un endroit particulier, jouées ou récitées avec beaucoup d’affection. Ces musiques portent les traces des cultures locales, et les noms des compositeurs sont généralement inconnus. Vous trouverez ci-dessous quelques exemples :
La musique ottomane : La forme de musique aujourd’hui généralement connue sous le nom de Türk Sanat Müziği, ou musique classique ottomane, a mûri, s’est développée dans sa forme et son esthétique et a fini par assumer l’identité d’une forme de musique classique parallèlement à l’établissement, à la croissance et à la force croissante de l’État ottoman lui-même. Cette variété de musique a fourni des produits traitant de nombreux sujets, tels que la religion, l’amour et la guerre.
3. Musique classique turque moderne
L’influence occidentale avait déjà commencé à se faire sentir dans la musique ottomane vers le milieu du XIXe siècle. Celles-ci se sont intensifiées vers la fin du siècle et ont conduit à des efforts pour faire passer la musique ottomane de la monodie à la polyphonie.
Avec la déclaration de la république en 1923, Cemal Reşid (REY), qui étudiait alors la musique en Europe, est rentré en Turquie et a commencé à enseigner dans une école de musique établie à Istanbul. C’est ainsi qu’est né le groupe qui s’appellera plus tard “Türk Beşleri” (les cinq Turcs) et qui a jeté les bases de la musique polyphonique turque moderne.
4. Musique populaire
La musique populaire est en grande partie produite par la génération des consommateurs ou, même si ce n’est pas le cas, elle a fini par adopter un grand nombre de ces caractéristiques, et elle prend sa forme à partir des critères de ses propres caractéristiques sectorielles, de telle sorte que les valeurs qui composent ces critères ne sont pas basées sur les préférences de la culture d’une section quelconque de la société, et c’est donc une forme qui, dans une large mesure, rassemble des cultures différentes.
En Turquie, la culture populaire et la musique qui en fait partie se répandent dans cet environnement avec une grande rapidité dans toutes les sections de la communauté.
5.autres exemples de musique
Marches et hymnes : İstiklal Marşı (Hymne national turc) :
Chansons pour enfants :
