{"id":11162,"date":"2022-07-26T14:45:47","date_gmt":"2022-07-26T14:45:47","guid":{"rendered":"https:\/\/european-training.eu\/italia-patrimonio-musical\/"},"modified":"2022-09-30T09:05:08","modified_gmt":"2022-09-30T09:05:08","slug":"italia-patrimonio-musical","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/european-training.eu\/es\/italia-patrimonio-musical\/","title":{"rendered":"Italia &#8211; Patrimonio musical"},"content":{"rendered":"\n<p>Italia, a lo largo de su historia y a pesar de que es un pa\u00eds peque\u00f1o, siempre ha sido un faro mundial en el campo de las Bellas Artes. Entre los m\u00e1s grandes compositores de la historia se encuentran<strong> Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini, Antonio Vivaldi, Vincenzo Bellini, Ennio Morricone,<\/strong> etc.&#13;\nA continuaci\u00f3n puedes encontrar lo que se consideran verdaderas obras maestras cuando se trata de m\u00fasica de \u00f3pera.<\/p>\n\n<p><strong>Nessun Dorma &#8211; Giacomo Puccini<\/strong><\/p>\n\n<p>Sin lugar a dudas, el aria m\u00e1s popular interpretada en la\u00a0 obra maestra <strong>de Giacomo Puccini<\/strong>, <strong>Turandot<\/strong>, y tambi\u00e9n considerada una de las mejores arias de tenor en la historia de la m\u00fasica de \u00f3pera.&#13;\nLuciano Pavarotti jug\u00f3 un papel importante en hacer popular esta aria, ya que la interpret\u00f3 a finales de la <strong>Copa Mundial de F\u00fatbol de 1990<\/strong>, d\u00e1ndole popularidad y relevancia no solo en el entorno de la \u00f3pera sino tambi\u00e9n en los canales principales.<\/p>\n\n<p>El aria trata sobre Calaf, el pr\u00edncipe desconocido, que se enamor\u00f3 de la princesa de coraz\u00f3n fr\u00edo Turandot, pero si desea casarse con ella necesita resolver tres acertijos, si falla ser\u00e1 decapitado. As\u00ed que la canci\u00f3n trata sobre \u00e9l estando seguro de que ganar\u00e1 su amor, es por eso que al final de la misma el pr\u00edncipe canta en voz alta &#8220;<strong>Vincer\u00f2<\/strong>&#8221; traducido literalmente como &#8220;<strong>Ganar\u00e9<\/strong>&#8220;.&#13;\n&#13;\nEsta aria representa un hito en la historia de la m\u00fasica de \u00f3pera. Desde la actuaci\u00f3n m\u00e1s popular de Pavarotti en los a\u00f1os 90, este tipo de m\u00fasica estuvo bajo la lupa, no solo para un p\u00fablico de \u00e9lite, sino tambi\u00e9n y sobre todo para uno popular, haciendo que la m\u00fasica de \u00f3pera sea m\u00e1s accesible y conocida por todos en todo el mundo.&#13;\n<a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=cWc7vYjgnTs\">Luciano Pavarotti canta &#8220;Nessun dorma&#8221; de Turandot (Los tres tenores en concierto 1994)<\/a><\/p>\n\n<p><strong>Casta Diva &#8211; Vincenzo Bellini<\/strong><\/p>\n\n<p>Una obra maestra cl\u00e1sica escrita por el compositor siciliano <strong>Vincenzo Bellini<\/strong>, parte de <strong>Norma<\/strong> (que \u00faltimamente nombr\u00f3 una receta de pasta tradicional siciliana) escrita y compuesta a principios de 1800. La canci\u00f3n, interpretada en los d\u00edas en el teatro <strong>La Scala<\/strong> de Mil\u00e1n con una Orquesta Filarm\u00f3nica, trata sobre una oraci\u00f3n que la sacerdotisa gala (antiguo nombre de una tribu francesa), Norma, eleva a la luna. Ante el deseo de los galos de luchar contra el Imperio Romano, la sacerdotisa y clarividente Norma trata de calmar sus esp\u00edritus, ya que est\u00e1 escrito en las estrellas que Roma caer\u00e1, pero no en este momento y no por sus manos. La \u00f3pera comienza con una melod\u00eda dulce, armoniosa y s\u00f3lida, en marcado contraste con la voz de la soprano llamada a cantarla, que en cambio empuja su voz hacia notas altas y abiertas, casi recordando a una llamada a las armas cuando se acerca la guerra.&#13;\n&#13;\nBellini, a diferencia de muchos otros compositores, no era popular para construir arquitecturas musicales inmensas e inmersivas, pero su dise\u00f1o era simple y, sin embargo, impredecible, devolviendo la sensaci\u00f3n de que algo incre\u00edble est\u00e1 a punto de suceder. Casta Diva comienza con unos pocos intervalos, donde cada nota vuelve a su lugar y gira alrededor de FA (F seg\u00fan la m\u00fasica internacional). Desde el <strong>FA<\/strong> la l\u00ednea se aleja y se acerca, vuelve a tomar una mayor distancia y all\u00ed vuelve de nuevo, tocando diferentes notas cada vez m\u00e1s lejos. La voz se eleva y se eleva por encima de la orquesta, para descender gradualmente de nuevo.&#13;\n<a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=s-TwMfgaDC8\">Maria Callas canta &#8220;Casta Diva<\/a><a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=s-TwMfgaDC8\">&#8221; (Bellini: Norma, Acto 1)<\/a><\/p>\n\n<p>Italia ha dado al mundo algo m\u00e1s que m\u00fasica de \u00f3pera, muchos m\u00fasicos han sido reconocidos como verdaderos genios por renovar el g\u00e9nero, escribiendo poemas mientras les agregan notas, ayudados por el idioma italiano que de hecho le da musicalidad a las letras.\u00a0 Los m\u00e1s populares son <strong>Mina, Adriano Celentano, Lucio Battisti, Franco Battiato<\/strong> y muchos m\u00e1s que han sido el \u00e9xito de taquilla de la industria, d\u00e1ndonos verdaderas obras de arte eternas e inmortales.<\/p>\n\n<p><strong>Caruso &#8211; Lucio Dalla<\/strong><\/p>\n\n<p>Llamado as\u00ed por el m\u00e1s importante cantante italiano de \u00f3pera despu\u00e9s de Luciano Pavarotti, <strong>Enrico Caruso<\/strong>, la canci\u00f3n fue escrita por <strong>Lucio Dalla <\/strong>en 1986 y se convirti\u00f3 en un cl\u00e1sico instant\u00e1neo. Lucio Dalla (1943-2012), nacido en <strong>Bolonia<\/strong>, ha demostrado ser un cantante ecl\u00e9ctico, era capaz de tocar muchos instrumentos, con letras profundas, personales e intensas, probablemente como reflejo de su infeliz vida temprana, ya que perdi\u00f3 a su padre cuando solo ten\u00eda 7 a\u00f1os. Estaba tan conectado con su ciudad, Bolonia, y muchas de sus canciones est\u00e1n de alguna manera dedicadas a &#8220;ella&#8221;.<\/p>\n\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">En marzo del 86 Dalla estaba ocupada con una gira en los Estados Unidos, Rai (transmisi\u00f3n nacional italiana) estaba siguiendo varios conciertos en particular el que ten\u00eda lugar en Nueva York, donde entre varias historias el cantante fue contando sobre su experiencia en Estados Unidos. De las cenizas de aquel intenso a\u00f1o de su vida Lucio escribi\u00f3 Caruso,\u00a0 que narra los \u00faltimos d\u00edas de la vida del tenor, unido para siempre a su tierra natal en N\u00e1poles, pero llevado lejos en todo el mundo por su mayor don: su voz.<\/span>&#13;\n&#13;\n<span style=\"font-weight: 400;\">La canci\u00f3n establece una conexi\u00f3n \u00edntima con sus oyentes, ya que suena como si Caruso estuviera hablando con un viejo amigo sobre el amor, la vida, el \u00e9xito, el sufrimiento y la pasi\u00f3n.\u00a0 Todo choca con lo que la m\u00fasica representa para \u00e9l, una dicha y una maldici\u00f3n. Una dicha porque su voz era un regalo que le daba popularidad, riqueza y riqueza, pero en\u00a0 la otra mano tuvo que pasar por dolor pulmonar y n\u00f3dulos de garganta.<\/span>&#13;\n&#13;\n<a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=JqtSuL3H2xs\">Lucio Dalla &#8211; Caruso (Videoclip)<\/a><\/p>\n\n<p><strong>Volare &#8211; Domenico Modugno<\/strong><\/p>\n\n<p>No importa qui\u00e9n seas o de d\u00f3nde vengas, definitivamente escuchaste hablar de Volare, de Domenico Modugno. Un cl\u00e1sico instant\u00e1neo escrito y lanzado en 1958 que en el a\u00f1o siguiente gan\u00f3 el 1er Premio Grammy Anual como Grabaci\u00f3n del A\u00f1o.&#13;\nEsta balada tiene un estilo de chanson dram\u00e1tico, donde puedes encontrar a un joven, Modugno, describiendo c\u00f3mo se siente estar con su amante, literalmente como volar (volare significa de hecho volar).&#13;\nLa letra es muy ligera, suave, amigable, nada demasiado articulado o filos\u00f3fico, Modugno mientras &#8220;vuela&#8221; mantiene los pies en el suelo, su voluntad es hablar abiertamente sobre el amor sin usar grandes palabras, pero con una actitud directa t\u00edpica de los amantes italianos.&#13;\n&#13;\n<a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=t4IjJav7xbg\">Volare &#8211; Domenico Modugno &#8211; Nel blu dipinto di blu<\/a><\/p>\n\n<p><strong>M\u00e5neskin<\/strong><\/p>\n\n<p>Son considerados la banda italiana m\u00e1s popular del mundo hoy en d\u00eda. Su avance comenz\u00f3 despu\u00e9s de ganar el segundo lugar en X-Factor Italia en 2017. Justo despu\u00e9s de su victoria en Sanremo en 2021 (competici\u00f3n nacional de m\u00fasica italiana), fueron directamente a Eurovisi\u00f3n, el mismo a\u00f1o, donde dominaron el escenario y como su popularidad llegaron a la industria musical estadounidense y fueron invitados a programas de entrevistas como Jimmy Fallon, abrieron un concierto de los Rolling Stones y muchos m\u00e1s logros notables.\u00a0<\/p>\n\n<p>La raz\u00f3n por la que son tan apreciados en todo el mundo es que componen m\u00fasica no solo en italiano sino tambi\u00e9n en ingl\u00e9s, haciendo tanto covers como canciones originales, como Beggin&#8217; o Mamma Mia. Adem\u00e1s de eso, abrieron el idioma italiano a los hablantes no italianos.&#13;\n<\/p>\n\n<p>No es f\u00e1cil definir por qu\u00e9 la gente los ama, la mayor\u00eda de los cr\u00edticos lo dirigen a la m\u00fasica pop \/ reggaeton generada por computadora generalizada, que suena como la misma melod\u00eda repetida una y otra vez con diferentes letras. Una menci\u00f3n honor\u00edfica debe ir a Damiano, ya que a menudo abog\u00f3 por los derechos raciales y LGBTQ +, a pesar de que no est\u00e1n relacionados con la m\u00fasica que toca la banda.<\/p>\n\n<p><a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=QN1odfjtMoo\">M\u00e5neskin &#8211; ZITTI E BUONI (Official Video \u2013 Sanremo &amp; EUROVISION 2021 Winners)<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Italia, a lo largo de su historia y a pesar de que es un pa\u00eds peque\u00f1o, siempre ha sido un faro mundial en el campo de las Bellas Artes. Entre los m\u00e1s grandes compositores de la historia se encuentran Giuseppe &hellip; <\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_bbp_topic_count":0,"_bbp_reply_count":0,"_bbp_total_topic_count":0,"_bbp_total_reply_count":0,"_bbp_voice_count":0,"_bbp_anonymous_reply_count":0,"_bbp_topic_count_hidden":0,"_bbp_reply_count_hidden":0,"_bbp_forum_subforum_count":0,"pmpro_default_level":0,"footnotes":""},"categories":[102,112],"tags":[],"class_list":["post-11162","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-italia","category-musica","pmpro-has-access"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/european-training.eu\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11162"}],"collection":[{"href":"https:\/\/european-training.eu\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/european-training.eu\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/european-training.eu\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/european-training.eu\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=11162"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/european-training.eu\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11162\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":15772,"href":"https:\/\/european-training.eu\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11162\/revisions\/15772"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/european-training.eu\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=11162"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/european-training.eu\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=11162"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/european-training.eu\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=11162"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}